塞班岛关岛

我还教过怎么做中国菜，讲解中国菜的刀工、与气候的关系、不同省份的口味、南北方主食的差异等，很受学生欢迎。现在国外年轻一代喜欢中国功夫，很多女士喜欢中国刺绣，对艺术感兴趣的人喜欢看中国文物，从这些生活的点滴出发，可以更好地传播和推广中华文化。(完)

阮丽明：我建议从生活入手，让中华文化和大家建立联系。我开班讲授国画收了不少学生，事后才知道有些学生经历人生变故，内心十分痛苦，但因为画国画必须全神贯注，“一画到底”，反而让他们如禅定般放松下来，间接起到治疗的作用。

阮丽明：我父亲虽然是一名军人，但是非常喜欢书画，家里有一座漂亮的花园。转赴台湾后，父亲与于右任等书画大家结成“腊八粥会”。之所以起这个名字，是因为很多人年岁比较大，聚会的时候总是喝粥，连搭配的小菜都要清淡些。

1974年，阮丽明与魏崇明结为伉俪。魏崇明是比利时华裔第三代，其祖父魏宸组作为民国外交官，曾在20世纪初担任驻比利时公使，与当时的外交总长陆徵祥等5位代表一起参加了巴黎和会。魏崇明则是比利时首位华裔大使，历任比利时驻加蓬(兼驻圣多美和普林西比)、驻韩国(兼驻朝鲜)大使。

阮丽明：我当时在台湾艺术专科学校美术科国画组就读，但也学习素描、色彩、透视等西方绘画技法。毕业后我父亲说，学画的人要出去“看世界”，多看多学一定有用，于是我就找机会来到比利时学习油画。

随丈夫驻外期间，阮丽明借从北京转机的机会第一次踏上中国大陆的土地，此后夫妻二人“常回家看看”，多次踏访大陆，致力于推动比中文化交流。身为外交官之妻，阮丽明还在外交团体开班讲授国画、在驻在国举办画展等，不遗余力地在海外传播和推广中华文化。多年来，她对家乡故土的眷恋和对中华文化的热爱常为人称道。

中学的时候我开始跟随老师学画，先是跟随著名画家吴咏香女士学画花卉与动物，后来正式拜张大千先生的入室弟子孙云生为师，学习山水、工笔人物、临摹敦煌佛像画等，慢慢明白国画不是“拿起笔在纸上画”那么简单，颜料、画纸、画笔乃至墨汁、砚台都是国画创作的基石。

粥会的规矩是大家轮流做东，轮到我家他们就在花园聚会。我至今记得于右任留着长胡子，经常穿一身长衫赴会，大家到了有的写字，有的作画，有的题诗，我就在旁边看。后来父亲去看画展也带着我，有时会讲一讲，这些算是我的艺术启蒙。

长大后阮丽明考入台湾艺术专科学校，在“童子功”的基础上专攻国画；1972年，阮丽明赴欧留学，转至比利时布鲁塞尔皇家艺术学院攻读油画专业，以此近距离研习西方绘画艺术，在“中西合璧”之中，为国画创作开辟另一片天地。

塞班岛关岛在外人眼中，旅比台湾画家阮丽明的人生承载颇多传奇。作为抗战将领之女，阮丽明祖籍浙江，自幼随家人转赴台湾；童年时父亲与旅居台湾的于右任等书画大家结成“腊八粥会”，沉浸于浓厚艺术氛围的阮丽明开启学画之路，拜张大千入室弟子孙云生等前辈为师，学习花鸟、山水、工笔人物、临摹敦煌佛画像等。

从汉字到书画，我们有很好的东西，几千年来传承至今。很多旅居海外的华侨华人到了一个地方先修庙，把庙立在那里，等于在守护中华文脉，说来让人感动。中华文化这么重要，我们自己一定要传承保护好。

这段经历对我的国画创作有很大启发。比如我去巴黎郊外的莫奈花园(法国著名画家莫奈的故居)参观，可以感觉莫奈将生活完全融入绘画，他的花园与他的画作合二为一，形成独属于莫奈的风格，这提醒我画家应该悉心观察生活，留意身边的一草一木。

阮丽明：国画与油画的确画法不同。国画讲究“一画到底”，如果补画，很多时候会成为“败笔”。油画则可以补画，好的画布补一笔影响不大，甚至有“养布”一说。从艺术理念上讲，国画以意境为主，西方绘画以写实为主。

在海外学习生活还会重新发现国画的魅力。著名画家吴作人早年在布鲁塞尔留学，回国后对国画的感受反而更深。赵无极(著名法籍华裔画家)也讲，到了法国他才“认识中国”。

这些年，我觉得自己国画的底子够了，尝试在创作中融入西方绘画技法和材质。有空的时候我想画树的百态，仔细刻画树干和树皮，把写实的东西加到国画里。2018年，我在布鲁塞尔中国文化中心举办画展，在欧洲手造纸、油画布等西方绘画材质上创作，当时做了很多“实验”，因为只有调整画法才能在这些材质上画出国画的味道。

阮丽明，旅比台湾画家，自幼拜张大千入室弟子孙云生等前辈为师，专攻国画。1972年转至比利时布鲁塞尔皇家艺术学院攻读油画专业，在“中西合璧”之中开辟国画创作的另一片天地。多次举办画展或参加国际艺术活动，致力于在海外传播和推广中华文化。

阮丽明：我旅居海外多年，走了很多国家，但自感不是“浮萍”，因为我有“根”，就是中华文化，它始终是两岸同胞共同的精神家园。