在中国国家画院副院长徐涟看来，贾广健深入传统、扎根传统，在此基础上根据个人特点进行思考、总结和提升，从而找到了新的发展方向。在他的作品中，可以看到宋元的传统韵味，也可以看到八大山人、吴昌硕、齐白石等大家的影子，但最终这些都融汇成了自己的独特艺术面貌。

电脑棋牌中新网北京9月21日电 (记者 应妮)“大道不孤——2024年度中国国家画院中青年艺术家邀请展：墨有心香·贾广健作品展”正在中国国家画院举行，集中展示了中国美术家协会副主席、中国国家画院花鸟画所名誉所长贾广健近年来创作的130余件艺术佳作，涵盖工笔花鸟、没骨花卉、写意花鸟、写生及书法作品。

贾广健在展览序言中回顾了近几十年来问学求艺和艺术探索的历程，并将近十年的艺术与人生经历称为“画者工之余”。这段时期，他服务于北京、天津的中国国家画院、天津画院和天津美术学院。“艺术家最重要的是保持思维的活力，不断观察、思考和实践，同时不断认识传统，既要往前走，也要回望传统，以找准和把握中国画特有的精神内涵。”

对于将展览命名为“墨有心香”，他解释，这体现了中国画的意象和写意精神，是中国画重要的艺术特征。他坚信每位艺术家都有自己的根与魂，而泥土的芬芳与书香墨香则成就了他的艺术之路。自己的艺术之根是深深地扎在中华文化的土壤之中，艺术之魂是从中国艺术思想与中国画传统笔墨中涵养汲取。

“在追求艺术高峰的道路上，尽管方法多样、路径各异，但最根本的还是要深入研究艺术创作本体，贾广健在这方面做得尤为出色”，中国国家画院原院长卢禹舜说，贾广健的作品，无论是工笔花鸟、写意花鸟，还是山水画创作，都展现出了极高的艺术水准和深厚的思想内涵。

中国国家画院院长刘万鸣指出，此次展览全面展示了贾广健的艺术才华和深厚造诣。展览涵盖了花鸟、山水等多种题材，无论是工笔还是写意，都体现了他对笔墨传承的重视以及在艺术上的开拓与创新精神。贾广健的作品透露出新时代蓬勃向上的生机，展现出他对艺术的独特理解和追求。