百万图库118“叮叮咚……”伴随着一阵阵清脆的敲打声，马赛左手顶住錾刀，右手紧握小锤，一个隽秀的立体图案在他小心地錾刻下慢慢成形，“你将看到‘金与火交织的艺术’”。

为了让这项千年技艺焕发新彩，马赛又在传承传统技艺的基础上，巧妙融入“国潮”元素。在偶然观看了一些宫廷剧之后，受剧里服装、道具的启发，他打开思路，开始进行饰品创新。“当时正赶上‘汉服热’，我做的配饰很受欢迎，一下就打开了困局，也给了我坚持下去的信心。我参观了很多博物馆，看了许多书，摸索着自己制图，在母亲的帮助下，把平面设计图纸变成立体产品。”马赛介绍，他将花丝镶嵌与传统汉服文化以及现代婚礼相结合，把这项“老古董”做成了日常佩戴饰品，产品受到了越来越多年轻人的喜爱。

“我的徒弟是名‘80后’，年龄比我还要大。”马赛说，如今，他注册成立了自己的品牌工作室，工坊里有12名员工。“我现在有一个更伟大的目标，要把我们这些饰品背后的文化讲出来，让更多的年轻人去关注它，了解它。也希望有更多年轻人加入到这个队伍中，做出属于我们这一代的花丝镶嵌作品，让古老的文化在现代焕发出新的光彩。”(完)

“采金为丝，妙手编结；嵌玉缀翠，是为一绝。”这是对中国古代传统手工艺——花丝镶嵌的高度赞美。马赛向记者介绍，马氏花丝镶嵌的技艺是由正统的宫廷艺人传授，传承谱系可追溯至清末民初时期的宫廷老师傅，“通过堆、垒、编、织、掐、填、攒、焊八大工艺，将细如发的金属丝‘织’出‘花’、镶上‘宝’”。

在天津市武清区崔黄口镇幌刘庄村一座不起眼的农家院里，马赛正伏案敲打着。任屋外人来人往，眼前这块小银板，就是他的整个世界。

在马赛看来，非遗技艺不仅需要保护与传承，更需要创新。“怎么把传统文化做成我们当代的新潮流？这个转变是最难的。但是难也要做，必须要做。”马赛回忆说，网店刚刚兴起时，他学着注册了自己的店铺，拍照、修图、上架、发货、客服……全靠自己，虽然辛苦却也让花丝产品进入了更多消费者的眼中。

在母亲的指导下，马赛的技艺日渐精进，逐渐沉淀出自己的风格和制作方法，不仅获得了工艺美术行业国家级奖项，也很快赢得来自市场最直接的反馈——他的作品不断被各大剧组使用，并登上各大舞台。2024年央视春晚上，中国传统纹样创演秀《年锦》惊艳亮相。“节目中，身着唐制汉服的演员佩戴由我设计制作的唐簪。”马赛说。

近日，“匠心筑梦烁古今——马氏花丝镶嵌制作技艺专题展”在天津展出。一场千年宫廷技艺与现代文化的“对话”，吸引了众多游客与市民前来观赏打卡。在射灯的映照下，100余件花丝镶嵌作品流光溢彩，其幕后主创正是天津市非遗马氏花丝镶嵌制作技艺的第四代传承人——马赛。

“这是我们复制的九龙九凤冠，是明代孝端显皇后的发冠……”“这是复制的唐代李静训的闹蛾扑花冠……”在马赛的制作工坊里，一件件精雕细琢的花丝镶嵌作品光彩夺目。马赛告诉记者，平常埋头画稿设计、制作饰品的空余时间，他几乎全用来学习视频拍摄、剪辑技巧，在各大新媒体社交平台分享自己工作室的作品和花丝镶嵌的历史、技艺，获得了不少年轻人的关注。

马赛告诉记者，真正走上这条路，是他从学校毕业后。望着花丝镶嵌饰品，马赛渐渐出神，对母亲说：“我想要跟您学。”母亲骄傲地说：“这门手艺传承了三代，我做了30年。你既然要学，就要守住这门手艺。”就这样，“90后”的马赛，开始了从手艺人到“守”艺人的转变。

正所谓“慢工出细活”，花丝镶嵌的每一个制作环节都环环相扣，一件作品往往要按月计时，甚至是按年计时。提到花丝拉制，马赛说：“这其实是非常枯燥的过程，要经过多次拉制，最后成为0.16毫米粗细的银丝。然后，再把细细的金属丝通过拉丝、掐花、填丝、堆垒等方法，变成立体的器型。”