他想要抓住这袭来的感觉，抓住狂热的记忆、难耐的缺憾，以及一些他不明白的情绪，并将它们以影像记叙下来。从这一角度看，他觉得过往这三十余年自己几乎没怎么变，时常有这故事非说不可的冲动。

这无疑让关锦鹏感到欣慰，他也乐于跟新导演们走在一起，等待被那些创意击中的瞬间。这让他想起自己年轻时曾涉过的尽是癫狂的黄金时代，由中看到香港电影某种澎湃不息的生命力。(完)

这几部经典旧作，近年接连推出修复版重上大银幕。每次修复，关锦鹏总会拉上合作多年的美术指导张叔平。两人坐在昏暗的工作室，三十年前的记忆在眼前打马而过，“每次看修复版，我都觉得这个电影好像是几个礼拜前刚拍完”。像走过熟悉的街口，在树梢掠过的晚风里冷不防一个战栗，心里涌起一阵奇异的触动，像是心怀倏然开阔，容许一些人和往事无伤大雅地游走其间。

电影《八个女人一台戏》就是这样一个非说不可的故事，围绕香港大会堂、借排演一部舞台剧为契机，戏内戏外虚实相生中徐徐展开夹杂恩怨纠葛的女性群像。“香港大会堂满载我的青春记忆，我曾和同学们在大会堂看话剧、听音乐会、看电影。”一群人看完演出，在街上晃晃悠悠，做未来的梦。当多年前关锦鹏听闻这一文化地标的部分建筑将被拆除，他就决定让下一个故事发生在这里，“算给我们这代人留个纪念”。

备受赞誉的女性触觉，在他漫长的少年时代悄然形成。关锦鹏不到14岁丧父，母亲独力支撑起家庭重担，拮据的经济压力下，为供他读书，妹妹们放下书包早早进入社会打工。从她们身上，关锦鹏看见了女性面临巨大压力时表现出不同于男性的成熟与担当，“女性潜藏在身体里的那种爆发力和生命力，比男人更强大”。这种观念深深影响了他之后的创作。

一旦坐下来进入采访，谈及电影，以及躲在影像里的记忆，我们熟悉的那个关锦鹏又回来了。他嘴角噙着笑，说起话来缓慢柔和，一双眼睛在镜片后闪烁着知性的光芒，仍旧细腻而敏锐。不难理解，为何经他镜头雕琢后走出来的女性，《胭脂扣》里的如花、《长恨歌》里的王琦瑶，纵为痴情所困，亦不乏阴柔的力量。

新人导演祝紫嫣正是听了这番话，带着半自传短篇小说《夏日的告别》找到关锦鹏，在其指导下改编为电影《但愿人长久》，搬上大银幕，一举囊括第42届香港电影金像奖新晋导演等4项提名。

2018年11月6日下午，习近平在上海浦东新区城市运行综合管理中心了解上海城市精细化管理和国际贸易单一窗口运营情况。

数字化、智慧化是新时代下城市发展的必然趋势。长三角地区将继续在数字化、智慧化方面探索先行，努力在城市现代化治理上取得更丰硕的成果。这些年，香港导演关锦鹏步调明显放慢了，从几乎每年一部电影的焦灼里抽离出来，寻回舒适的节奏。就像这场成名作《地下情》修复版首映礼，本该是主角的关锦鹏，却默默站在喧嚣人群外，疏离而自得地观察着眼前的一切。

该片于2018年起在釜山国际电影节、香港国际电影节等放映，关锦鹏预计今年将会正式上映。相隔8年再执导筒，这位一向以文艺婉约风格著称的导演，仍选择以擅长的女性视角呈现情感与生存困境，任她们在与命运对抗中舒展浸润灵魂的气质。

所以关锦鹏始终觉得，创作的内核其实在于观察与感受，这同样是一个导演的功力所在。无论是在香港城市大学教课，还是参与“薪火相传计划”为年轻导演们担任监制，关锦鹏不止一次地启发他们挖掘生命体验里“非说不可”的故事，“当那个题材是你钟爱、有感触的，那它一定有观众”。亦即他常挂在口边的座右铭──既近且远，既远且近。

2020皇冠放眼长三角，政务服务、社会服务“码上办”“手机办”“在家办”为越来越多的城乡群众提供便利。数据流、物联网在看不见的地方守护着社会安全。一块块屏幕的背后，是城市现代化治理水平不断提高，是城市运行越来越具韧性。