大舞台演出市场持续火热，既是演出从业者的主动作为，也是人们对精神文化追求的直接表现。从需求端看，当前市场文化与服务消费观念发生改变，人们对文化演出类消费需求越来越多元化，更突出演出的场景感和代入感，更愿意为优质、个性化的文化产品付费。从供给端看，随着演艺市场新业态加速发展、传统业态提质升级，新模式、新产品不断涌现，传统剧场逐渐向沉浸式、交互式、游乐式演出转变，为消费者带来全新的消费体验和选择。

创新数字化演艺新场景，加快传统线下业态数字化改造和转型升级。促进文化产品和服务上线上云，扩大演出消费群体的覆盖面。运用5G、虚拟现实、增强现实、人工智能、元宇宙等前沿技术，构建业态多元、体验丰富的文化演出产品体系。既要提升城市文化形象，也要促进文化旅游产业发展，加强演出市场与文商旅有机结合，不断延伸产业链，推动演出与旅游、会展、娱乐、科技等融合互促，丰富艺术衍生形态，实现演出与旅游景区、历史街区、文化场馆、商业综合体、邮轮大巴等相结合，培育文化消费增长点。

加强精品供给，提升产品的文化深度和艺术高度，从总体上提高演出质量。除了引进高品质演出外，应鼓励地方立足自身特色优势，打造与当地历史底蕴、人文气质相匹配的特色演出品牌，将演艺经济作为打造特色节庆活动、夜间经济、体验经济的重要内容，激发消费者的文化消费热情。利用消费大数据细分文化消费市场，提供具有针对性的演出文化产品，满足不同消费群体的个性化、多元化消费需求。深挖下沉市场消费潜力，推动二线及以下城市以良好的营商环境、高质量的服务水平留住消费者，促进文化消费持续恢复。

文化艺术演出市场的火热令人振奋，但同时也面临高质量文化产品供给不足、演艺新场景新业态新模式挖掘不够、消费者权益保护不强等问题。接下来，要以丰富的文化消费产品为基础，以“文旅融合”培育消费新业态为重点，以改善消费环境为保障，释放文化消费潜力。