在《日光之城》的每一个角落，都深深烙印着“藏戏”的印记。土登啦一生致力于守护南卡藏戏团，扎西则对藏戏的每一句唱腔、每一个身段都无比的痴迷，而罗布林卡和宗角禄康公园内，更是聚集了一群对藏戏充满热爱的戏迷。这些元素共同交织，展现了藏戏这一非物质文化遗产的独特韵味与无穷魅力。

藏戏包含多个流派剧种，流传至今的藏戏主要有八个传统剧目，即《文成公主》《诺桑王子》《卓瓦桑姆》《朗萨雯蚌》《白玛文巴》《顿月顿珠》《智美更登》《苏吉尼玛》，并称“八大藏戏”。从2009年至2012年间，得益于次旦多吉和群培两位大师的鼎力支持，娘热民间艺术团系统地编排了传统的“八大藏戏”，并前往四川峨眉电影制片厂，成功地将这些剧目舞台化。随后，他们精心制作的“八大藏戏”CD光盘一经面世，便赢得了市场的热烈反响与好评。

他的祖父是一位享有盛誉的觉木隆派藏戏戏师，一手创建了娘热藏戏队(旧称)。而旦增罗布作为家族的第三代传人，承载着祖父对他成为新一代戏师的殷切期望。从小，旦增罗布便在祖父的悉心指导下，开始在藏戏剧目中扮演诸如儿童、动物等活泼灵动的角色。这些角色无需复杂唱腔记忆和固定动作，给予了旦增罗布极大的表演自由度和发挥空间，让他能够随心所欲地在舞台上展现自己的天赋与创意。

娘热民间艺术团的副团长旦增罗布，在《日光之城》中出演南卡藏戏团副团长达杰一角，这无疑是一次对藏戏满怀深情的“本色出演”。初次涉足电视荧幕的旦增罗布，心中难免有些许忐忑，担心自己无法完美诠释角色。然而，他内心深处有一个强烈的愿望，那就是通过这部剧作，让更多人认识和了解“藏戏”。正是这份热忱，最终促使他毅然决然地接受了出演达杰的挑战。

目睹艺术团的困境，旦增罗布的父亲米玛深感痛心，于是毅然决定前往西藏自治区藏剧团，恳请藏戏大师次旦多吉“出山”相助。次旦多吉老师不仅是第二批国家级非物质文化遗产项目藏戏(拉萨觉木隆派)的代表性传承人，更对“八大藏戏”的剧本烂熟于心。米玛的初衷是邀请次旦多吉老师加入团队，共同重新编排并演出“八大藏戏”。令人欣喜的是，这一想法与次旦多吉老师不谋而合，两人一拍即合。随后，重新编排“八大藏戏”的艰巨任务便正式拉开了序幕。旦增罗布几乎全程参与了这一过程，见证了它的每一个重要时刻。

2008年，娘热民间艺术团遭遇了其发展历程中的一个严峻挑战。“那时，我祖父不幸离世，这一变故导致了许多资深戏师选择离开团队，寻求其他发展机会。”旦增罗布回忆道。过去，娘热民间艺术团能够独立呈现四部经典的藏戏剧目，分别是《白玛文巴》《卓瓦桑姆》《诺桑王子》和《苏吉尼玛》。然而，在资深戏师相继离去之后，艺术团仅能勉强维持一部半藏戏的独立演出。

网络彩票大小单双专人带你赚钱旦增罗布出生于拉萨的一个藏戏世家，自幼便沉浸于浓厚的藏戏氛围之中，这份独特的成长环境让他对藏戏产生了难以割舍的情感纽带。

编排“八大藏戏”并将其影视化，原本是娘热民间艺术团发展历程中的一个重要转折点。出人意料的是，这一励志的事件，竟然在《日光之城》的创作采风过程中，被编剧慧眼识珠，采纳为故事的创作蓝本之一。剧中，南卡藏戏团原型正是娘热民间艺术团，而剧中关于编排、录制“八大藏戏”的情节，均是植根于真实事件。

在剧中，旦增罗布与多布杰老师饰演的土登啦是一对师徒，两人共同为藏戏的传承倾注了无尽心血。无论是在戏里还是戏外，旦增罗布都从多布杰老师那里获益匪浅，不仅学习了表演技巧，更深刻体会到了作为演员对艺术表演的极致追求。“和老师对戏时，我时常感到压力山大，有时候两三句台词就得拍摄七八遍，但老师始终耐心地陪伴在我身边，给予我细致的指导。”旦增罗布感慨地说道。

随着时间的推移，旦增罗布很快到了入学的年龄。经过家人的深思熟虑后，他们决定让旦增罗布暂时放下心爱的藏戏，专注于学业。直至2010年，旦增罗布顺利完成了在西藏民族大学的学业。毕业后，他满载着新知与梦想回到了家乡，并以满腔热爱投身于娘热民间艺术团的运营与管理之中。“虽然没有机会成为一名戏师，但是我这辈子可能都离不开藏戏了。”旦增罗布说。